【香港商報網訊】記者吳逸峰報導：12月13日，一場名為“新漢畫—2016楊小甯水墨個展”，在上海市延安西路東華大學逸夫樓一樓展廳開幕，展覽將延續至12月19日。

　　楊小甯出生于古城西安，身兼書畫、裝裱兩大長才，頂著無數的頭銜與獎項，辦過兩岸十餘場畫展，現為兩岸文化交流總會評審委員、西安外語學校客座教授，中國國家一級美術師，是兩岸亙具高知名度的小寫意花鳥的大師。

　　楊小寧的畫筆觸精煉，揮灑自在，擅於用略顯誇張的手法及豐富的聯想，讓畫中意境躍然紙上，栩栩動人。此外，楊小甯師承王闊海的“新漢畫”亦是一絕。楊小寧解釋，新漢畫是藉由漢畫的形式賦與更多的內容，對漢畫進行重新的詮釋、演繹、和表現。傳統漢畫注重黑白、整體的輪廓、裝飾構成及節奏，而新漢畫則用較大的畫面，將黑白構成、人物動勢、及整體氣勢營造等融入於漢畫像石刻藝術中，形成“大而不空、大而不散”的效果。所以中國著名的藝評家邵大箴曾讚譽新漢畫：“豐富了當前中國畫創新的景觀。”而楊小寧的新漢畫作品上充分表現自我的藝術風貌，有獨特的想像力與創造力，以及女性特有的細膩性。她創作的內容題材也相當豐富，包括：漢代生活故事、古代軍事題材、仕女和戲劇人物等，特別是從楊小寧的新漢畫中還看出現代中華文化與民間藝術的風味及神韻，除了展現大漢雄風外，在大潑墨的沒骨畫法上對筆墨的駕馭力更是出神入化，有著淡泊、空靈、朦朧的筆墨內韻。臺灣知名藝評家黃河曾評論：“楊小寧的作品，從她最近的用色和用筆來看，我們發現在她經歷過生命的考驗後，造型已從古典寫實走進‘心的印象’，用色也有表現主義的傾向，作品充滿了生命力。”

　　楊小寧老的畫可說是工筆、寫意兼長，作品隨意自在，以情入畫;揮灑自如，筆墨酣暢之餘，畫意動靜互換，神韻橫生，蒼中含秀;在她的畫中體現出一種“源自自然，卻又超越自然”的生活哲學。楊小寧在臺灣知名度相當高，是慈善公益的畫家，是散播人生勵志正能量的典範，若在中國提起揭裱大師“漢緣閣-楊小寧”，那更是響叮噹的名號。古雲：“三分畫、七分裱”指的是畫面光線的明暗、用筆的氣勢、墨色的變化，都可於透過裝裱的處理而更加顯突顯。楊小寧說，裝裱工藝中最難為配色，就如同人的服飾般，作工無論如何精美、細緻，但若色澤不當，自當無法展現應有的美麗與氣質。楊小甯憶起當年為了苦學、求精，只要抓到機會就會謙虛、熱情的向來裝裱的書畫家們請益，長久下來累積出她獨特的裝裱風格，將配色的新舊、深淺與畫心協調，融入藝術的肌體中。由於裝裱與修復互為幫襯，楊小甯還曾修復過劉墉的對聯、鄭板橋的四條屏，黃慎的人物、以及唐伯虎、祝枝山、齊白石、關山月等等不知凡幾的名人字畫。故論起當代中國全才書畫大師級人物，楊小甯應當之無愧。

　　楊小甯大師的畫氣韻生動，她特有的小寫意花鳥強調「以情入畫、形成骨氣、以氣制勝、水墨入畫」。所以受到相當多收藏家及私人美術館的收藏。包括：2006年《春意盎然》獲臺灣總統府收藏、2008年巨幅作品《高蹈風塵》獲臺灣鬥南慈濟宮收藏、2014年作品《清白留芳》及《千里馬》獲臺灣領導人馬英九收藏、2015年中泰建交40周年，中國大使館及泰國國務院分別收藏作品《朝霞凝露》及《華陰珍禽》、同年作品《雅韻清虛》獲中國中南海收藏。2013年的「兩岸春意圖」就結合了她的水墨、山西行草大師任漢平的書法、與已故愛國詩詞家周紹孔的詩詞名句，透過蘊含行草書法、文字、詩詞、及寫意繪畫的兩岸跨界藝術結合的珍品，一時蔚為佳話。

　　中國藝術家李鐸說：“國畫家是綜合素養。技法不精，則無肉;書法不精，則無骨;詩文不雅，則無魂。”楊小甯畢業于北京清華美術學院，水墨授藝于陳忠志，王忠義教授，書法師承清海國畫院宋建章副院長，新漢畫授北京清華美術學院國畫導師王闊海親傳，為臺灣新漢畫第一傳人，更是裝裱界傳奇人物平鳳山的嫡傳弟子。除了她天資聰穎外，數十載勤學不倦才是主因，也造就她成為寫意畫的一代大師與裝裱書畫的絶妙高手。