年代喜劇《戲臺》上演

 

　　11月18日10點30分，在北京保利劇院舉行了著名喜劇表演藝術家陳佩斯擔當導演、并攜手楊立新共同主演的年代喜劇《戲臺》的新聞發布會，向全國媒體推介這部「零瑕疵」的喜劇作品，并宣布《戲臺》將於2016年1月到2月在上海、南京、深圳、重慶等8個城市進行演出。該劇是由毓鉞編劇、陳佩斯導演、陳佩斯與楊立新攜手主演的一部年代喜劇，講述的是民國時期軍閥混戰背景下，發生在某個戲班后臺的故事。該劇由大道文化與北京保利劇院聯手打造，深圳將於1月22日-24日在保利劇院上演3場。

 

 

　　《戲臺》是著名編劇毓鉞的作品，電視劇《李衛當官》就出自他的手。該劇描寫了民國時期聞名全國的五慶班里發生的一系列陰差陽錯、啼笑皆非的故事。在插科打諢的笑料背后，凝結的是藝人們的艱辛和不易。

 

　　陳佩斯和楊立新這兩位資深表演藝術家的首次舞臺合作無疑是這部話劇的最大亮點，兩位老戲骨的默契拍檔為觀眾展現一次教科書級的表演。發布會現場，陳佩斯笑言本來自己是主角，可楊立新看了劇本以后要求他自己來演主角，最后效果好像也挺不錯的。用他們的話來說兩人拍檔，楊立新話劇是有經驗，陳佩斯在喜劇有想法，就是天生一臺戲。

 

　　陳佩斯說，他與楊立新合作完電視劇《好大一個家》后，偶爾給楊立新看了《戲臺》的劇本，沒想到一下子把楊立新給震了，并當場決定要演原本屬於陳佩斯的「大嗓兒」一角。「這個戲寫的是戲中戲的故事。好像我的61年都是在為這樣一個劇本活著。」陳佩斯說。

 

　　楊立新也對劇本贊不絕口。他說，這是自己40年演戲生涯中遇到的最好玩的劇本，至少要演10年。它以白話戲劇的形式，貫穿了專業地道的戲曲元素。劇中豐富的人物形象、精巧結實的故事都能夠牢牢吸引觀眾眼球。看《戲臺》，「找樂、品戲」皆宜，喜中見悲的情懷又能攝人心魂。「我給觀眾提個醒，兩個半小時的演出沒有中場休息，您看演出前最好少喝水并提前上好廁所，因為這齣戲全程無尿點。」他幽默地說。

 

　　此前，《戲臺》在北京上演時，已征服了大批觀眾并獲得了各界的一致好評，楊立新透露說，自己就在親朋好友要求下購買了近100張票，北京的演出都是座無虛席，而且出現了第一次話劇謝幕要加返場，這是楊立新演戲四十年第一次。

 

　　《戲臺》講的是戲班里的故事，自然少不了京劇元素。而在話劇中添加傳統戲曲音樂元素，這是陳佩斯的一次話劇創新實驗。他說，不管聽不聽戲，每個中國人內心都有傳統戲曲音樂元素的基因，當這種元素出現得恰到好處時，每位觀眾都會被激活。很多看過《戲臺》的年輕人回頭又去找京劇《霸王別姬》看就能證明這一點。

 

　　因此，陳佩斯專門請來有戲曲功底的演員助演，而頗有京劇造詣的楊立新不僅重新拾起了京腔京韻，還苦練河北樂亭話。楊立新說，在戲里他必須說一口流利的河北樂亭話，就找來樂亭當地的朋友一句一句地教。「對藝術認真甚至較真是我跟陳佩斯的共同點，也正因為這樣我們才走到一起。」楊立新說。

 

　　談到創排這部作品的初衷，陳佩斯感慨地說，就是向京劇致敬，也是向傳統藝術致敬。「時代發展到現在，很多傳統藝術門類都在沒落，作為圈內人，我們不能丟了它們。」

 

 

　　一直在喜劇舞臺耕耘的陳佩斯近年來并不高產。他說，一是好劇本太少，二是喜劇難寫、難演。因為觀眾的笑聲越來越平常了，這是好事，但也對喜劇創作者提出了更高的要求，要想盡辦法更有智慧地逗大家樂。可現狀是喜劇創作者并沒有自我解放，還在螺螄殼里做道場，造成了喜劇難上加難。我們的市場是無限大的，但創作力量太薄弱，這需要我們深思。

 

　　「堅持，是我對喜劇的態度。」陳佩斯說。他創作的喜劇從當初被人貶低到現在成為研究對象，靠的就是堅持自己的風格、大膽走市場運作道路。這是戲劇藝術的正道，早晚得走。此外，不要把喜劇分為三六九等，要讓喜劇園子里百花齊放，讓觀眾獲得更多的笑聲。因為笑聲意味著人與人之間的平等關系，檢驗著社會的文明程度。

 

　　11月20日10點，深圳保利劇院開啟2016年1月23日上演的第二場《戲臺》早鳥票，喜歡陳佩斯的觀眾可以在保利劇院的官網和官微的服務平臺購買，欣賞這位喜劇大師的風采。