10月3日，「411重工——祝培均個人作品展」在深圳巢美術館開幕，當天人潮如織，來自《Blame！》《星際牛仔》《南號尚風》等經典漫畫的50多件同人繪畫和原創插畫，吸引了許多動漫愛好者前來參展觀看。

    據悉，該展覽由小燕畫院、巢美術館主辦，海上世界文化藝術中心協辦，梁雋葳策展，將持續至10月9日結束。

展覽現場

    展覽主題：對科技過度發展提供思考

    走進巢美術館，猶如「穿越」到真實的動漫場景之中：破舊的水泥牆面和地板，隨意揮灑的文字塗鴉，立體幾何交錯的三維空間，抽象延伸無邊的頹敗建築與機械，加以金屬點綴呈現濃厚的破敗感和廢土氣息，一個充滿未來感和科技感的廢土世界撲面而來。

    據了解，整個展廳由展覽者祝培均設計，風格源自他喜愛的一部日本動漫作品《Blame！》。《Blame！》的故事發生在網絡崩潰的未來時代，人類失去了對人工智能的控制，被機器肆意捕殺，所剩無幾。孤身一人的主角霧亥手持「重粒子放射線射出裝置」，尋找網絡末端未受污染的人類基因，意圖拯救人類。這部作品充滿了各種科技和對人文、社會、生存、人性的思考，是科幻漫畫家二瓶勉創作於20年前的代表作。

祝培均為漫畫《BLAME》創作的同人誌作品

    對祝培均而言，整個展覽正是對《Blame！》所代表的人文思考的致敬。祝培均今年16歲，是一名普通的深圳中學生，他喜歡旅遊，去過中外許多國家和地區，總能從教堂、建築、藝術作品、電影中找到不同的繪畫靈感。他成長於網絡世界，「二次元」是其精神世界的重要組成部分，但他又對AI的崛起保持警惕，這一切都投射在他的作品之中。

    本次展覽的50餘件作品均為數字繪畫。數字繪畫的一大特點是藉助電腦工具而非手繪，這也帶來一個藝術創作的問題：使用工具的邊界在哪裏？尤其是AI技術在今年的崛起，讓繪畫變成「一鍵生成」般容易，創作者的價值又在哪裏？祝培均認為，工具的邊界在於自主創作和核心創意，「我使用它，而非它替代我。」

觀眾觀展

    藝術新生代：泛二次元文化的狂歡季

    二次元文化在「00」後群體中的影響力，透過此次展覽可見一斑。除了《Blame！》之外，此次展覽的同人繪畫作品靈感還來自劍風傳奇、古見同學、噬謊者等二次元作品角色，堪稱一次泛二次元文化的狂歡季。記者在巢美術館看到，動漫愛好者們身着各式華服，在作品前拍照打卡留念，玩得不亦樂乎。

    其中，作品《LXF1 627-27-7》中的人物是祝培均的原創角色，犬科與人結合而成半妖，他將腦海中的想像化為實質，向觀眾展現在他精神世界的角色。還有許多作品為同人創作，《cowboy bcsop-Rud fntn》和《spihs-fntn》均為漫畫《星際牛仔》中的Cowboy。除此之外，日本漫畫《龍珠》中的人造人18號等角色也被祝培均畫進他宏偉的世界觀里。

祝培均作品 《LXF1 627-27-7》

    由於二次元文化的小眾性，也有部分到場觀眾直呼「看不懂年輕人的世界」。策展人梁雋葳認為，這種文化代溝恰恰讓人們意識到，這樣的展覽是了解當代年輕人精神世界的一個絕佳窗口。「00後生長於網絡世界，他們精神世界的很大一部分被二次元文化塑造，對他們的評判不能再以傳統價值觀為標準。就像90後玩手辦、痴迷IP，最初也只是一種『亞文化』，如今卻發展成為蓬勃的潮玩產業。二次元文化同樣是00後的『亞文化』，年輕人把自己的內心能量投射其中，強烈地表達自己的世界觀，我們不應忽視這樣的潮汐。」梁雋葳說。

    小燕巢院長卓銘達也表示，近年來，深圳藝術市場日漸活躍，湧現出越來越多藝術空間、畫廊、特色美術館，與此同時，對新興藝術力量的關注始終不足。深圳巢美術館是專門為青少年打造的國際美術館，常年關注「90後」「00後」等新興藝術群體，舉辦各種帶有實驗性質的先鋒核新銳畫展，為藝術新生代發聲。（記者 王靜抒）

頂圖：漫展《411重工》開幕