吳昌碩、齊白石、鄭錦、高劍父、張大千、方人定、謝稚柳、丁衍庸、饒宗頤……等等業界「大佬」和當打之年的陳湘波、謝海、劉春潮的作品一齊亮相，這個名為「江波海潮——張華江 陳湘波 謝海 劉春潮藝術作品展」於12月5日在深圳市關山月美術館揭開蓋頭。本次展覽由關山月美術館主辦，仲敬干出任本次展覽策展人，呂明翠擔綱學術主持。

    「江波海潮」展覽緣起於2016年7月，當年，謝海在廣東中山舉辦其「海闊天空——謝海藝術展」，張華江、陳湘波、謝海、劉春潮四位名字帶「水」的老友覺得是一種緣分，於是，就有了今天的張華江收藏以及陳湘波、謝海、劉春潮創作的作品展覽。在這個展覽中，前賢們不管是技法、構圖和思想，對三位後學的影響，一眼便知。展覽演所繹的是一位收藏家和三位藝術家的往來，也是一個土生土長的嶺南人張華江和與廣東有着上下文聯繫的湖南陳湘波、江蘇謝海、雲南劉春潮三位藝術家之間意味深長、波詭雲譎的故事。

展覽首日

    張華江是一位園藝家，同時他還是一位有文化情懷和史學眼光的書畫收藏家，他通過收藏，通過整理，從地域文化的視野，從題材、個案的內容出發，尤其是對中山籍藝術家、荷花、猿猴等專題的收藏，在業內影響頗深，編輯出版了大量的藏品集，完成了學術意義上的梳理和匯總。

    陳湘波在繁忙的美術館管理工作、美術機構組織、領導、決策之餘堅持繪畫本業，把有效的時間歸納起來為自己的創作所用，近年來更是以個展的形式頻頻亮相於國內外重要場所，取得了令人矚目的成績。他的工筆畫花鳥作品上溯宋元，下追「二南」直至于非闇、陳之佛，所以，他的作品南人北相，有大氣格，而非小意趣，格調高華，意境深邃。

    「畫二代」謝海「文而優則畫」，創作涉及傳統繪畫、現代繪畫和抽象水墨研究。他信奉手摹心追的力量，筆下的折枝花卉取法吳昌碩、齊白石，追求文人畫的逸筆草草和閒情雅致；而他的瓶花系列作品寫盡了他與世無爭和充滿智慧、詼諧幽默的日常歡喜；而顯示他對水墨題材、技法、材料和理念的革新的抽象水墨創作，則彰顯他對中國畫當下發展的思考。他用水墨創作為自己研讀美術史、作美術評論提供了有力的支撐。

    同樣作為美術館管理者的劉春潮也是跨界的，他穿行於詩歌和繪畫之間，除了詩歌創作，漆畫、工筆、重彩、水墨無不涉獵。劉春潮愛畫荷花，尤其愛畫殘荷，別人畫殘荷是「悲秋」，他卻能畫出搖盪秋波、朦朦朧朧、虛幻飄渺的涅槃之姿。他的畫就像他的詩，進退自如，逍遙自在。

    本次展覽策展人仲敬干認為「江波海潮」展覽說的就是四個人在一起做一件事，是好玩，是超越藝術實踐和學理思考的無功利的「在一起」。往深了說，則是通過眼底功夫、心上功夫和手上功夫構成對繪畫的「體認」和「踐履」的統一，完成一個展覽對中國繪畫審美認知與感悟的殊途同歸。

展覽首日

    本次展覽學術主持呂明翠在展覽導論中寫道：陳湘波、謝海、劉春潮都是科班出身，都長期從事美術相關工作，看展覽、評論展覽原本就是他們的日常，他們深諳古人所著畫論、畫史經典，字字肯綮，古人墨跡名作，幀幀精妙，皆成訣要，皆為後人學步之階梯的道理。所以，他們才會不敢半點懈怠，心追手摹，染翰不掇，朝覽夕誦，激揚文字，最終修得聰明日生，筆墨日靈。

    據悉，本次展覽將展至2023年12月14日。（記者 黃鳳鳴）

    頂圖：展覽首日