最新的电影技术给京剧带来什么？参演了《霸王别姬》拍摄的京剧表演艺术家尚长荣有切身体会。在他看来，电影与京剧结合，在遵循传统模式的基础上提高京剧文学性，保留了京剧本体的生命力。这一点，从《霸王别姬》就可以看出，京剧电影不“复古”，也不追求所谓的自然主义，而是强调人物内心世界的揭示，强化了“唱念做打舞”的展现。
虞姬的眼泪扑面而来，士兵的刀剑齐飞，四面楚歌的全景声效果——近日，中国首部3D京剧电影《霸王别姬》在上海多家影院公映，引起热烈反响。经历了在美国洛杉矶好莱坞杜比剧院的全球首映，以及在北京电影节上的亮相，该片辗转了一年半回到上海放映。据了解，大部分影院都给予这部京剧电影安排了演出场次，票房每天都有增长。在上海影城，部分黄金时段的场次还出现了满场。
第一次尝试用3D拍京剧
众所周知，《霸王别姬》是中国京剧最具有代表性的剧目之一。当年，梅兰芳大师和武生泰斗杨小楼合作演出，为京剧艺术留下了不朽的经典。而这一次，通过京剧大师尚长荣和梅派名旦史依弘合作，通过3D版电影的演绎，《霸王别姬》再度被赋予了划时代的意义。
以3D实拍、全景声的方式呈现京剧，是中国电影的第一回，也是京剧的第一回。银幕上，在立体技术和全景画面的呈现之下，戏剧的场面更加逼真而富有层次感，动作更有运动感和刺激感，演员每一个眼神动作都被电影镜头放大至纤毫毕现，悲壮缠绵的情绪被渲染得淋漓尽致。
清华大学新闻与传播学院教授尹鸿评价，3D版《霸王别姬》“呈现了京剧的吐故纳新”，集唱、白、形体、武术和杂技于一体的艺术呈现手段，与高新技术结合在一起，显示出一种混搭创新的后现代性的魅力。
“整个影片拍得非常精彩。色彩、音响、画面都很精心，特别是一些经典性的段落，包括虞姬的自刎、霸王的自刎，通过特写镜头把演员的表演非常细腻地展示出来。在电影手段的处理上，又很注意和中国戏剧写意的美学风格结合起来。它有虚有实，有一定的舞台，也有一定的实景。这种结合是非常有意义的尝试。”中国文艺评论家协会副主席毛时安看完电影后表示。
为京剧插上电影的翅膀
一百多年前，京剧名家谭鑫培出演的《定军山》成为中国电影史上的第一部电影。自此，京剧与电影结下了不解之缘。
为了使国粹艺术更具生命力，国家“京剧电影工程”于2011年启动，该工程筛选了《霸王别姬》、《龙凤呈祥》、《状元媒》、《秦香莲》、《萧何月下追韩信》、《穆桂英挂帅》、《锁麟囊》、《赵氏孤儿》、《乾坤福寿镜》、《勘玉钏》十部经典传统大戏剧目进行拍摄。包括《霸王别姬》在内，目前已经拍摄完成5部。
可以说，这次“京剧电影工程”是迄今为止京剧电影历史上规模最大、影响最大、技术最新的一次拍摄。
最新的电影技术给京剧带来什么？参演了《霸王别姬》拍摄的京剧表演艺术家尚长荣有切身体会。在他看来，电影与京剧结合，在遵循传统模式的基础上提高京剧文学性，保留了京剧本体的生命力。这一点，从《霸王别姬》就可以看出，京剧电影不“复古”，也不追求所谓的自然主义，而是强调人物内心世界的揭示，强化了“唱念做打舞”的展现。
对此，京剧电影《状元媒》的导演王好为做了进一步解释，京剧“唱念做打”“手眼身法步“的四功五法在拍电影中同样重要，尤其是“做”中的面部表情和眼神的运用，在电影中要比舞台演出更为强调，电影中的近镜可以通过面部细微表情揭示人物内心世界，所以要求演员一定要心里“有”，不能“空”，要动真情才能对抗镜头的“逼视”。
让京剧更贴近年轻观众
电影在影像叙事、角色调度、舞美、光线等许多方面，恰到好处地弥补了京剧在舞台上的缺憾，激活了传统戏曲的潜力。然而，京剧毕竟是“角儿”的艺术，电影是以“故事叙述”为主线的艺术，当两者相遇时，必须得做出一些割舍。
以《龙凤呈祥》为例，京剧舞台上的这部作品，故事长，人物多，上下场繁复，造成全剧冗长缓慢，演出耗时3个多小时。但是电影版从观众的角度出发，浓缩为2个小时。剪掉许多没有交流互动的京剧程式，运用电影的空间自由、转换快捷的优势，不仅使得故事更加精炼，结构更加严谨，人物形象也更加突出了。
“割舍痛苦，却也是京剧艺术家重新认识观众的过程。”首都京胡艺术研究会副会长、“京剧电影工程”艺术指导小组召集人赵书成说。
这样的转变，确实更贴近当下年轻观众的审美，改变了他们对京剧演出“时间长”、“剧情慢”的固有印象。
“我本以为呈现出来的是对整个原装京剧的录像，没想到，京剧和电影能结合得这么好。不仅场景实现了虚实结合，台词设计让人易懂，拍摄演员表情恰到好处，还特别有时代感地加入了中英文字幕！”观看了京剧电影《状元媒》的北京女孩于方桐说。
京剧电影要靠细水长流
《霸王别姬》、《状元媒》、《龙凤呈祥》等几部京剧电影在北京、上海的公映，不仅得到了京剧爱好者认可，还引起了众多普通观众的兴趣。虽然票房超出了预期，然而在电影票房被商业电影占据的当下，艺术电影、纪录电影皆在夹缝中挣扎，京剧电影的市场前景难免令人担忧。
为了推广京剧电影，负责发行《状元媒》、《龙凤呈祥》两部影片的中影发行分公司首次实行“五免”政策，即免硬盘密钥制作费、免院线分账费、免设备费用、免发行代理费、免贴片广告费。两部影片在发行过程中产生的主要费用都由中影承担。在这样的优惠政策下，京剧电影成功挤进了4月底到“五一”劳动节期间的“黄金档”。
上海京剧院院长单跃进说，艺术片无法和商业片“拼票房”，纯艺术作品最终还是要靠细水长流。希望能够有一些公益性质的艺术院线做长期的投放，让喜爱戏曲艺术的观众能够欣赏到它。
京剧电影，《霸王别姬》的导演滕俊杰表示：“我对票房并不担心。首先，我相信剧目作品的伟大；第二，我们有很多京剧戏迷，很多热爱传统文化的观众；第三，我们的投入只有几百万，如果把投入跟产出相比，票房不会太差。”他认为，京剧电影也许不是爆发式的票房，但它可以不断播放下去，对于一代代学生、年轻人，对于关注中国文化的人而言都是有价值的。