【香港商报网讯】记者王晓蕾报道：《天鹅湖》是芭蕾舞剧中耳熟能详的经典之作，能够饰演天鹅湖主角的舞者更是凤毛麟角。 9月15日、16日，由导演苏丹带来的《黑鹅湖》将在南山实验剧场上演，三位舞者将会带领观众进入“暗黑”的世界，一起寻找内心深处的答案。

　　“暗黑系”戏剧让负能量转化为正能量

　　故事发生在中世纪的欧洲的一个小镇，瘟疫的爆发导致人口大量死亡，尸体成堆无处安放，曾经辉煌的剧院因为经济的萧条而逐渐没落，并最后被勒令征用，将剧院改成了埋葬尸体的墓地。剧院的老板，因往日的荣光散去而无法面对现实，终日游荡在曾经的剧院，沦为了墓地的守夜人。而这片墓地中有三个曾于剧院结缘的灵魂，因为不同的纠葛同样不愿安息，他们分别是曾经镇上的妓女、有家族继承权的公爵长子、和一个斗牛士，故事讲述了守夜人与这三个灵魂之间发生的故事。

　　作品以老式黑白默片的气质，轻松幽默的肢体动作，展现了不同阶层，以乐观诙谐的态度与残酷现实的对抗、对自我心中那块“自留地”的坚守。

　　不同于大多数“暗黑系”风格的戏剧，导演苏丹坚信正是“暗黑”，可以让负能量变成正能量，这也是苏丹做戏剧的一个初衷，那就是让所有看过这部作品的人都能如同《黑鹅湖》一般，尽管被“暗黑”包裹，但是却能一直坚守自己的梦想，自己的选择。

　　“暗黑可以让负能量变成正能量，变成我们坚持梦想的初衷，更可以影像看过这部戏的人。”苏丹导演在接受采访时如是说道。每个人都如同舞者追求《天鹅湖》主演一般追求梦想，而每个人内心中的“暗黑”之地，正是我们付出的汗水与辛酸，我们尝遍的苦与痛，但正因如此，我们更清楚自己前进的方向。

　　有观众在观看之后评价道：让一个与“死亡”相伴的守夜人，播放着三个灵魂关于“生命”的记录。我们必须看得到生活中的美好，唤醒我们的灵魂，让自己怀揣着信念重生;而不是如同守墓人一般麻木，活着如同行尸走肉一般，与死亡无异。

　　戏剧、舞蹈、装置、插画、诗歌和实验音乐共融

　　苏丹出身艺术世家，创作风格带有极强的 “反叛”精神及天马行空的想象力，通过前期作品逐渐形成了鲜明的个人风格。因其同时在音乐创作及装置艺术领域的大量创作，她的作品更加丰富、前卫，极具视听冲击力。作为“装置戏剧”开创者，通过用装置艺术、机遇行为艺术、戏剧，三种艺术门类合而为一的表现形式，不停探索新的表演模式及观演关系，曾在 2014年上海国际艺术节中，成功将日本导演岩井俊二的电影《 爱的捆绑undo 》搬上戏剧舞台，之后还在装置戏剧的基础之上，创作出《 爱·味—再见，路易斯.康 》、《 Illusion Show 》等具有实验精神、强调感官探索的成熟作品。

　　而这一次，苏丹将戏剧、舞蹈、装置、插画、诗歌和实验音乐等多种的艺术表达形式集于一体，投影仪采用了儿时的老版投影仪，所有投影的画面都是剧团人员设计并制作的，从插画、诗歌、到中英双语字幕、装置艺术手法都是主创亲自完成，“这是一个非常有温度的环节。”苏丹导演笑着介绍到，而正是通过这些辅助演员将真情实感融入到肢体语言和面部表情中，才能达到整个戏剧的效果，观众们也才能真正明白其中的意义。