紅點子創作（香港）有限公司的創辦人及行政總裁李嘉俊積極拓展灣區文創之路。

　　文化與科技的跨界聯合已成為文創產品長足發展的有效手段，2007年跳出傳統媒體行業創立紅點子創作（香港）有限公司的創辦人及行政總裁李嘉俊，眼下更搭上粵港澳大灣區文化發展的快車，先後在東莞、廣州番禺等地設立工作室，讓虛擬主播、IP創作改編等文化項目落地發芽，發展壯大。「粵港澳大灣區文創科技聯盟」的成立更為前往灣區創業的港澳青年提供就讀、就業、創業、置業等方面的支援。

　　香港商報記者 呂明霞 趙敘言

李嘉俊獲得2019香港資訊及通訊科技獎的「全年大獎」。

　　今年香港電競音樂節上，一位唱跳俱佳、幽默風趣的少女主播贏得不少關注，路人紛紛駐足，許多觀眾與其現場互動。事實上，她並非實體人物形象，而是通過動作捕捉、面部表情識別等計算機虛擬影像技術打造的卡通形象，無論是交流問答，還是合照擺拍，她都能應對自如。她是香港首位虛擬主播「i零」，這次活動是她的首次粉絲見面會。

　　「創」出廣闊新天地

　　利用虛擬技術，讓主播打破傳統動畫製作的局限，與一眾粉絲即時互動，玩遊戲，唱歌表演及虛擬真實合照。這正是「i零」創作者──紅點子創作（香港）有限公司研發虛擬主播系統的重要嘗試，讓VR技術連動現實生活。當日的採訪在紅點子創作（香港）有限公司的工作室進行。門口一位虛擬主播的人形立牌微笑歡迎我們，工作室內，二次元產品周邊琳瑯滿目，與壁櫥中一排排獎狀獎盃交相輝映。

　　李嘉俊的創業故事，可以追溯到2007年。當時還在香港TVB做幕後導演的他，由於媒體廣告業務的需要，開始運用初級的AR技術來服務廣告，隨後自己創業，成立一家視頻製作工作室。擁有敏銳嗅覺的李嘉俊，在3G互聯網剛剛興起時，便開始在北京中關村利用已有的三網融合的優勢幫客戶建立集點播、直播、滾播三位一體的多媒體視頻平台。他前後做了500個可配適不同手機的客戶端，類似目前的手機App應用，在智能手機未普及時，利用手機看直播的人非常少，他利用視頻平台率先完成了人-手機交互體驗，他說「有互動即有收穫」，「互動體驗」是李嘉俊一直以來追求的目標，也是打造實時動畫技術、完成人與虛擬主播實時互動的重要動力。

　　北京項目的成功吸引了投資人的目光。2011年，李嘉俊帶「科技創新」的理念，將新科技運用到影視項目製作商，開始了他的新一輪創業。除了傳統的視頻製作外，紅點子更涉足擴增實境（AR）及虛擬實境（VR）製作影視業務，這距離眾人熟知的3D電影《阿凡達》不足兩年。當前，運用AR/VR技術開發製作的「虛擬主播系統」已成為紅點子的主要業務。

　　多方位文創應用效益高

　　AR (Augmented Reality擴增實境)及VR (Virtual Reality虛擬實境)技術對大家來說已不再陌生，紅點子運用這兩項技術開發的「虛擬主播系統」並非實體人物形象，而是通過動作捕捉、面部表情識別等計算機虛擬影像技術打造的卡通形象，用家只須佩戴或下載相關系統，便可製作專屬於自己的動畫短片，節省資金和時間成本。優秀的創意和技術開放讓紅點子一舉奪得香港資訊及通訊科技獎數碼娛樂類別的大獎及最高榮譽的「全年大獎」。

　　李嘉俊講到，「虛擬主播系統可降低製作動畫影片門檻，以往相關技術方案以百萬元計，我們的系統最平只需10多萬元。」這對於虛擬技術在不同領域的應用提供了更多的可能性，幫助更多企業利用虛擬技術優化生產，本地市場以外，其系統已獲阿里巴巴、騰訊等大機構採用，亦正開發台灣及東南亞市場。

　　紅點子研發的實時動畫技術不僅運用於多元化市場，亦涉足多元領域和行業。「i零」作為最先投入市場的虛擬主播，已經涉足多個行業。在台灣的「i零」改名「小Q」，在《台視17Q》現場擔任智慧錦囊，與嘉賓對答交流，根據題目給出不同的答案提示。在電競領域，KFC聯手PUBG電競職業聯賽舉辦的「全港吃雞大行動」比賽中，「i零」以嘉賓和直播評述員的身份在線上與機友們互動交流，在線觀看高達7萬多人次。

　　而與球星馬布里合作，為其創作實時虛擬形象則是紅點子另一大突破。一個百分百以馬布里真人為藍本的虛擬替身，採用面部表情捕捉技術、真人3D掃描技術、動作捕捉技術、人工智能語言等多種尖端科技，從外表、動作、聲音等方面極致打造最高仿真度的馬布里虛擬偶像。李嘉俊表示，未來將會與更多的國際明星、球星IP簽約，將IP形象應用到更多的AR/VR/全息使用場景中，運用於廣告代言、影視製作、線上教育、線下活動等多個領域。

　　李嘉俊說，「虛擬主播系統」價格適中，中小企、小型製作公司甚至學校都可負擔，加上操作界面簡單，「本地三年級的小學生都懂得使用」。如今紅點子開展「創意科技引進校園」，現已和3家學校合作 。「做動畫很簡單，發揮創意更加重要，」他說，「系統操作只需2個人，但如何讓學生發揮創造力則是關鍵所在。」因此，在教育方面他堅持「技術、內容、實施」一條龍，為學校教師提供專業培訓，根據不同教學內容安排教程，現已開展40多個小時的工作坊活動，為學校創意教育的開展提供了新思路。

　　助文創青年融入灣區

　　李嘉俊在文創事業扎根香港的同時，抓住時機融入粵港澳大灣區的發展。紅點子創作公司採用「香港創作+廣州開發」的運作模式，結合香港內容生產和廣州VR/AR產業崛起的優勢，利用灣區9+2城市的互補優勢為文創產業帶來新優勢。

　　李嘉俊坦言：「我之前在內地拍攝、工作的過程中，了解到內地經濟發展非常迅猛，當時的我十分看好內地的發展前景，所以在第一時間回到內地創業。2019年2月18日，《粵港澳大灣區發展規劃綱要》出台，進一步為青年創業提供了政策優勢，讓更多港澳青年有機會深入內地發展創業，加強兩地交流。」

虛擬主播系統在學校大受歡迎，學生利用該系統拍攝動畫。圖為李嘉俊與保良局香港道 教聯合會圓玄小學師生一起。

　　成立粵港澳大灣區文創科技聯盟

　　為了幫助文創青年更好地融入灣區發展，李嘉俊及眾多優秀港青於2019年1月成立「粵港澳大灣區文創科技聯盟」，以文創和科技結合作為目標方向，從就讀、就業、創業到置業等方面為前往灣區創業的港澳青年提供支援，幫助他們的理念孵化落地。

　　廣東省港澳辦與特區政府於6月15日已挑選了10個青年創業創新中心。李嘉俊介紹道：「廣東、佛山、東莞、深圳四地中心已經談妥，港澳青年可選擇不同城市發展創業。同時，紅點子將提供更加具體的幫助，如於不同的基地建立設施，包括虛擬主播直播室、錄音室及虛擬設施建設中心等，將設施免費提供給港澳創業青年，或是科創中心的租戶，開展初創和孵化項目。」

　　年輕人到新的地方生活、工作，有個適應過程，李嘉俊講到，不同地區的大眾群體運用不同的社交媒體，信息生產和傳播方式有所不同，例如香港更多使用Facebook、Instagram、Twitter等，內地則多使用快手、抖音、b站等短視頻平台。「我們可以將港澳青年的創意與公司長期接觸內地媒體市場的敏銳度相結合，在社交平台上推廣創意，幫助文創產品大量生產。」李嘉俊舉了內地青年較為熟知的產品推廣模式：「傳統動畫製作的生產周期長，成本高，創業者可通過抖音開設粉絲帳戶，在社交媒體上推廣，量產內容。上一次就幫內地很出名的虛擬偶像洛天依、樂正凌在b站上做了生日會直播，觀看人數最高達到了103萬，我相信我們公司在內地傳媒市場的實踐經驗可以為港澳創業青年提供借鑒。」

位於廣州的工作室內貼滿合影。

　　跳出桎梏擁抱世界

　　從事創意媒體的李嘉俊實際上是個不折不扣的商科畢業生，大學主修會計與金融的他在一次去土耳其交流的旅程中意識到，世界很大，應該趁年輕做自己感興趣的事業。返港後，他修讀了一系列與文化創意、電影製作相關的課程，逐漸踏上自己的創業之旅，開創屬於自己的新天地。在提到香港延續兩個多月的社會運動時，李嘉俊更提議香港年輕人「走出去，跳出桎梏擁抱世界」。

　　在香港土生土長的李嘉俊以通勤時間為例，笑講到：「香港小，小到每個地方離得都很近，哪怕從柴灣到天水圍最多2個多小時，有一次跟朋友約晚飯，從九龍到港島的過海距離都會覺得遠，又怎能打開視野接受香港到灣區其他城市的通勤距離呢？事實上，從香港到廣州，乘坐高鐵不到一個小時，已經很方便。」走出去的前提是擺正心態，香港年輕人正需要讓自己的視野更廣一點，可能性更多一點，勇氣更足一點。

　　李嘉俊將記者送到電梯口，不經意提到：「最近剛剛修讀完麻省理工學院的新課程」，業務繁忙的他依舊不忘給自己充電：「世界很大，知識很多，要不斷學習啊。」