原標題：“互聯網+”風潮下的電視業 精品化是劇集制作唯一出路

　　第23屆上海電視節於日前結束，但關於傳統電視行業與視頻網站之間互動影響的討論餘熱未絕，“上海電視節已經變成視頻網站的電視節”，這是本屆上海電視節不少與會者的共同感慨。如今，視頻網站在內容制作上的投入和戰略發展，風頭已然蓋過了傳統電視行業，尤其在劇集制作方面，視頻網站儼然成為真正的主角——最強勢的IP名單和主創陣容都來自視頻網站。

　　網劇成為新戰場

　　“電視節徹底成為視頻網站的爭霸賽。”業界人士對今年電視節的評說一點不為過。

　　相對於展會上參展影視公司的冷清，展會之外視頻網站的推介活動堪稱熱火朝天，“網劇”成為最搶眼的關鍵詞。各大視頻網站在發布今年的片單之外，還分別公布了自家的網劇布局以及制作投入：優酷提出“超級劇集”的概念，認為未來網劇的播出渠道不局限在電視台、視頻平台，也可能進入電影院;企鵝影視公布了近60個重磅IP項目，繼孔笙、管虎之後，導演張黎也宣布加盟企鵝影視出品的電視劇《鬼吹燈》;愛奇藝此前則公布了未來網劇創作者陣容，韓三平、馮小剛、王晶等電影行業資深從業者宣布加入網劇創作隊伍……

　　對此，阿裏巴巴文化娛樂集團大優酷事業群總裁楊偉東認為，各大視頻網站的整體思路和策略方向是一致的。“電視劇和網劇都要成為曆史名詞了，整個行業已進入‘超級劇集’的時代。”在他看來，未來網劇的整體制作水准將不斷提升，甚至會和電影齊平。

　　愛奇藝首席內容官王曉暉表示，目前業內有個熱詞——遷徙，如電影導演、演員向電視劇遷徙，中老年觀眾、傳統影視公司向互聯網遷徙，這些遷徙都將有可能為行業和觀眾帶來更優質的內容。

　　傳統影視公司轉型互聯網

　　實際上，不僅視頻網站在劇集創作上齊發力，隨著“互聯網+”風潮席卷傳統電視行業，不少傳統電視劇制作公司也開始向互聯網轉型，或加大IP內容孵化投入力度，或加速網台整合等。“網感”已經不再專屬於網生內容，已逐漸滲透進了電視劇創作，比如在華策影視出品的《三生三世十裏桃花》《射雕英雄傳》《孤芳不自賞》等傳統架構的電視劇中，不乏“網感”——古裝劇加入偶像元素、現代劇加入網絡思維等，可以看出該公司向互聯網靠攏、吸引更多年輕觀眾的用心。

　　隨著互聯網多屏時代來襲，無論是內容制作還是播出模式都在發生著變化，華策影視提出的“全網劇”(即先網後台模式，以互聯網為主要發行渠道，以互聯網用戶為先導，之後再是電視台等傳統渠道)目前看來收效明顯，2016年華策影視年報顯示，去年全年營收44.45億元，其中全網劇營收占比81%，公司主營業務收入前五名作品中有四部為全網劇：《孤芳不自賞》《夏至未至》《射雕英雄傳》與《三生三世十裏桃花》。

　　雖然從上海電視節來看，網劇成為絕對主場，不過對於傳統電視劇制作來說，並不意味著傳統電視劇和網劇是對立關系。《三生三世十裏桃花》總制片人房迎認為，電視劇是大眾消費產品，多屏時代的到來使分眾成為可能，觀眾群體的細分化程度越來越高，“未來針對不同受眾、細分人群的影視劇產品生產將會做到極致”。

　　精品化創作是唯一出路

　　雖然“網劇”成為本屆上海電視節的高頻詞彙，但不得不承認，去年以來，網劇市場並沒有收獲喜人的成績。依賴所謂“大IP、超級IP”開發制作的劇集在口碑上和播放量上並未達到預期，而在傳統電視劇市場，“天價小鮮肉”“摳像”“替身”“5毛特效”等行業亂象層出不窮，由網絡文學改編的IP劇集體“啞火”也是不爭的事實。

　　曼數據總裁曹永壽表示：“近半年來，題材方面依舊是以愛情片和戰爭片為主，IP劇的勢頭不容小覷，但收視率與口碑嚴重倒掛，難有兩者兼備的現象級巨制出現。隨著觀眾審美的不斷提高，提高劇集品質、精品化創作才是唯一出路。”在房迎看來，影視劇制作公司在優質內容上的堅持，不僅能為觀眾生產更好的內容，制作出現象級的劇集，也對團隊和公司發展有著極大的正向推動。

　　對於IP開發仍是當下劇集創作的重要方向這一現象，華策集團杭州事業群執行總裁於敏認為，“不論是原創項目還是IP改編，首先要明確核心創作理念與市場環境的契合度。在開發過程中，IP改編同樣是一個二次創作的過程;反過來，市場反響好的原創劇目會拍第二季，自然也形成了IP。”在於敏看來，原創與IP開發從來不是零和博弈，而是互相融合、共同發展的關系。華策集團總裁趙依芳則將此歸結為“原創IP化，IP創作化”。據了解，目前在華策內部開發體系中，原創與IP改編的比例約為4∶6。

　　對於IP的使用，制片人白一驄表示：“這個行業不缺少好劇本，與其依賴IP自帶的流量，倒不如嚴格把關內容制作和呈現，提高自身及創作團隊的素質，嘗試新模式，這才是應有的正確態度。”