莫叹葫蘆小 能藏天地春

　　來印法師的葫蘆鐫刻藝術

　　來印法師葫蘆鐫刻藝術展於文博會期間在深圳梧桐山巷子坊展出。同時展出的還有她的書法和手抄經，一系列頗富禪意的作品，愛之主題的表達。

　　來印法師俗名禹俠，擅描丹青，出家前已是頗有名氣的藝術家。皈依禪門后，她先后在趙州柏林禪寺、梅州千佛塔寺、普陀山各寺廟及北京修行，行腳四方途中，藝術始終相隨。她15歲開始接觸葫蘆鐫刻技藝，20多年的歷練，技藝已爐火純青，成就她別具一格的葫蘆藝術。

　　來印大師曾自撰「莫叹葫蘆小能藏天地春」，其葫蘆鐫刻作品題材廣泛，有直接表達宗教題材的《大悲咒》、《十八羅漢》，也有描摹人間烟火的《西廂記》、《琵琶行》及各民族人像臉譜;其中不乏細緻刻畫之作，觀音、菩薩，工筆畫般細膩的呈現，也有抽象表達的留白作品，如《映秀》、《荒蕪》等水系列作品。一筆一刀，絲絲入扣，有敬意、信仰，有人道、摯愛與星光，有水波、花瓣，是個人情懷表達，孤寂恬淡。

　　有一幅作品《臉》，觀者說，從中讀出了「一位母親、貧窮、美麗的夜晚」等等不同的含義。她的水系列現代概念抽象葫蘆作品廣受赞譽，在各種形狀的葫蘆上，線條灑脫奔放，水充滿天空布滿了魚、共生把鳥給了深水，把魚給了星空……她說，靈感來自20多年前的敦煌游，她預感到世界缺水的痛，這種痛今天愈加慘烈。

　　水系列作品中有一幅取名《映秀》，展覽現場她向記者憶及創作過程，那是2008年春天，汶川地震不久，山河重創滿是同胞受難的消息。在一隻葫蘆上，她依著自然形成的紋理，一刀一刀順勢刻下，再現出那片飽受地震、泥石流、暴雨反覆摧殘的大地……今天看來，其中的悲傷之情仍隱隱外露。她將種種感覺轉化創作題材，透過葫蘆對人生無常感作出詮釋：造物之道，誠無恆常，愛在苦難的波濤上。來印法師作品被評論界歸納為「關於愛的主題」，確實不無道理。

　　來印法師的手抄經亦自成一體，被眾多人士收藏，修行人以抄經修身和修業，表現書寫者的性情和心境，它是一種獨特的書體，更是一門修禪的心藝。評論家撰文評價來印法師的書法，「隱約間有一股暖流。她書寫的字是有顏色的，在這些顏色中我想起了梅枝、櫻色、喜鵲、葡萄、流水、夢意、格物……梅枝撩亂，無不是好姿，卻沒有哪兩枝相等，生命味道盎然。」她的書法因布白而生空，線條本身即是空，而這正是超越人生痛苦的禪學觀照。